Né le 10 juillet 1928 à Paris, décédé le 4 octobre 1999 à Tourtour.

  En décembre 1943, il entre à I'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris où il ne restera que deux ans. Ensuite, il travaille seul.

  Lauréat du Prix de la Critique en 1948 ex-aequo avec Bernard Lorjou.

  Il obtient en 1955 la première place au référendum organisé par la revue Connaissance des Arts désignant les dix meilleurs peintres de l'après-guerre.

  Élu à l'Académie des Beaux-Arts en 1974.

Il expose à Paris, chaque année, depuis 1947. A partir de 1952, ses expositions auront les thèmes suivants :

Il a fait de nombreuses expositions particulières à l'étranger, notamment à New York, Chicago, Palm Beach, Montréal, Vancouver, Tokyo, Osaka, Johannesburg, Londres, Amsterdam, Bruxelles, Berlin, Varsovie, Bâle, Zurich, Genève, Rome, Venise, Milan, Madrid.

D'importantes rétrospectives de ses oeuvres ont été organisées :

1958 - à Paris, à la Galerie Charpentier

1958 - à Berlin, à l'Institut Français

1959 - à Knokke-le-Zoute, au Casino

1963 - à Tokyo, à Kyoto, au Musée d'Art Moderne

1969 - à Colmar, au Musée d'Unterlinden

1977 - à Wieger Deurne (Hollande) au Gemeentemuseum

1978 - à Paris, au Musée Postal

1985 - à Toulouse, au Réfectoire des Jacobins

1987 - à Tokyo, au Musée Odakyu

1991 - à Moscou, au Musée Pouchkine

1991 - à Saint-Pétersbourg, au Musée de l'Ermitage

1991 - à Séoul, au Musée Hyundai

1993 - à Ornans, au Musée Gustave Courbet

1994 - à Kassel, à la documenta-Halle

1995 - à Tokyo, au Musée Odakyu

1996 - à Kaoshiung, Taiwan, au Musée des Beaux-arts  

  Bernard Buffet a fait don au Musée du Vatican des tableaux qu'il a peints en 1961 pour décorer la chapelle de sa propriété de Château l'Arc.

  Pour ses admirateurs, Bernard Buffet, est le génie à l'état pur. Reçu à 15 ans à l'école nationale des Beaux-Arts, introduit auprès de collectionneurs par le peintre Aujame, à 20 ans le prix de la critique. Bernard Buffet est un maître du misérabilisme qui a sa place dans les plus grands musées, le Japon lui en a même intégralement consacré un à Surugadaira avec près de mille oeuvres.

  Bernard Buffet peut servir d'illustration du divorce entre les Français et l'art contemporain. Artiste populaire par excellence, Bernard Buffet est aimé du public, détesté par les élites qui lui reprochent d'être trop prolixe : 8000 toiles, aquarelles, dessins, lithographies ou gravures. Il rejoint en celà Renoir et Picasso, peintres eux aussi très féconds.

  La personnalité de Bernard Buffet va se révéler en 1947 avec ses premiers personnages anguleux qui le classeront dans la mouvance expressionniste misérabiliste de Gruber et de François Rouault. Premiers contacts avec Emmanuel David en 1948, lequel fut véritablement à l'origine de sa carrière internationale avec une première exposition à la Galerie Drouant-David en 1949.

  Parce que la peinture était chère, il l'économisait et en mettait peu sur ses toiles. Donc peu de matière et peu de couleurs, seulement des gris, noirs, bistres et verts. Ses oeuvres sont fortes, poignantes, le dessin déterminé s'allonge comme une supplique. Le style de Bernard Buffet est identifiable entre tous par les réseaux de lignes droites et sèches dont il avait fait son système pictural. Visages gris, fronts ridés, cheveux raides ou rares, mains crispées, ses personnages semblent crucifiés. On aime cette personnalité nouvelle : le style Bernard Buffet s'impose.

  Triste sa peinture ? Certainement pas !

  Elle reflète simplement le drame existentiel et nous renvoi une image que nous n'aimons pas : la nôtre.

  Bernard Buffet n'avait jamais réussi à arbitrer entre la vie et la mort, son oeuvre en témoigne. Le choix est maintenant fait.

  Bernard Buffet croyait en son art trop souvent décrié, il n'a jamais changé de style malgré les pressions qu'il subissait de toutes parts, jusqu'au bout, il est resté fidèle à ses convictions, en toute sincérité.

  Bernard Buffet a également été qualifié de peintre figuratif opposé aux abstraits d'une part, mais aussi, et surtout, aux peintres qui pratiquaient le réalisme socialiste.